마리아 막달레나 콤포폰스의 “그동안 소녀들은 놀고 있었다”
광주 — 지난주 수요일, 제14회 광주비엔날레가 ‘물처럼 부드럽고 연약하다’는 비엔날레의 주제를 반영하여 개막했을 때 비가 내리고 있었다. 수십 년 전 민주항쟁의 상징이었던 서울은 상처를 안고 살아왔다.
이숙경 예술감독은 물을 연대와 회복의 은유로 제시하고, 전 세계 79명의 작가들이 이 주제를 초국적·초세대적 방식으로 해석하는 작업을 한데 모았다. 광주비엔날레 전시관을 비롯한 5개 공간에서 90일 동안 도시 전체가 예술로 채워진다.
이 작가는 동시대에 ‘비엔날레’의 의미를 사회·문화적 이슈에 대해 시의적절하게 이야기할 수 있는 “매우 임팩트 있고 강렬한 기회”라고 생각한다고 말했다.
Buhlebezwe Siwani의 “제물”
“비엔날레 형식의 신속한 대응 스타일은 다른 박물관과 예술 인프라가 어떻게 되든 여전히 가치가 있다고 생각했습니다. 예술가는 특정 사회 및 문화적 문제에 항상 신속하게 대응합니다. 비엔날레는 항상 그런 것들을 직접 볼 수 있는 좋은 기회가 될 것”이라고 말했다. Lee는 Tate Modern의 International Art 수석 큐레이터입니다.
이씨는 본전시 시작부터 ‘만남’ 코너로 관람객들에게 도전장을 내밀었다. 남아프리카 예술가 Buhlebezwe Siwani의 작품으로 비엔날레의 전주곡입니다. 작가의 작품은 개인의 기억과 전통의사로서의 수련 경험, 인간과 자연의 관계에 대한 탐구를 바탕으로 한다.
Siwani의 현장 특정 설치물 “An Offering”은 덩굴처럼 땅 위에 매달려 있는 양모 로프를 특징으로 하며, 야외 기도 중에 남부 아프리카 국가의 시온 교회 회원들이 착용하는 벨트에 대한 언급입니다. 홀 중앙에는 화면을 반사하고 치유와 희망을 제공하는 물웅덩이가 있는 3채널 설치물인 “The Spirits Descend”가 있습니다.
“빛나는 후광”의 다른 하위 주제에서 비엔날레는 광주의 5.18 민주화 운동이 어떻게 한국 예술가들에게 영감을 주었는지, 그리고 이러한 민주주의, 자유, 이해를 위한 투쟁 정신이 다양한 문화권에서 국제적으로 예술에서 어떻게 볼 수 있는지 보여줍니다.
말레이시아의 예술가, 음악가, 사회운동가 집단인 Pangrok Sulap은 한국 목판화의 역사와 민주주의와의 관계에 대한 연구를 수행했습니다. 암막 면에 목판화 작업을 한 <팡록 술랍>은 오늘날에도 여전히 유효한가에 대한 물음에서 영감을 얻었다.
비엔날레는 “조상의 목소리”와 “일시적 주권”이라는 하위 주제로 계속됩니다. 멕시코 예술가 Noe Martinez의 “Bunch 3″은 세라믹, 도자기 및 면 로프로 된 설치 작품으로, 16세기 유럽인들에게 인신매매된 예술가의 Huastec 조상의 역사에서 그립니다.
14일 광주비엔날레 전시관에서 열린 제14회 광주비엔날레 언론시사회에서 멕시코 작가 노에 마르티네즈가 공연을 펼치고 있다.
마르티네즈는 수요일 자신의 목소리로 광주의 조상을 불러 트라우마를 치유하는 의식을 치렀다. 작가는 도자기를 발목에 묶고 타악기 소리를 내며 작품을 돌아다니며 “조상을 부른다”고 외쳤다.
제1회 박서보 미술상(황금비둘기상)은 한국의 엄정순 작가에게 상금 10만 달러가 돌아갔다. 새롭게 출범한 상은 2042년까지 심사위원 제도를 기반으로 비엔날레마다 작가 또는 집단에게 수여된다. 현대미술의 대표주자인 박 작가는 지난해 재능 있는 작가들을 지원하기 위해 100만 달러를 기부했다.
엄정순의 ‘꼬리 없는 코끼리’
Oum의 대규모 패브릭 설치 작품인 ‘Elephant Without Trunk’는 시각장애인 학생들과 협업하여 세상을 바라보는 다양한 방식을 제안합니다. 방문객들은 작품을 만져보고 충분히 경험할 수 있습니다.
광주비엔날레관
비엔날레에는 이탈리아, 프랑스, 우크라이나, 중국, 캐나다, 이스라엘, 폴란드, 네덜란드, 스위스 등 9개국의 국가관이 포함되어 있으며 2018년에 비해 6개국이 추가되었습니다. Valentina Buzzi가 큐레이팅한 이탈리아 국립관은 5명의 이탈리아 예술가를 선보였습니다. ‘는 동곡미술관에서 ‘물은 잠잘 때 무슨 꿈을 꾸는가?’라는 주제로 진행됩니다. 양육하고, 흐르고, 침식하고, 파괴하는 물의 은유를 사용합니다.
Agnes Questionmark의 “생수에 익사”
“우리는 파빌리온에서 발표된 5명의 아티스트(Camilla Alberti, Yuval Avital, Marco Barotti, Agnes Questionmark 및 Fabio Roncato)를 소개하게 되어 기쁩니다. 자연, 환경 및 다른 형태의 삶과 우리의 관계의 무한한 가능성”이라고 서울의 이탈리아 문화 연구소 소장인 Michela Linda Magri가 말했습니다.